المهدي خربوش: بقايا نزهة (المغرب)

جائزة تصوير للصورة الفردية 2026

يَسُرّنا الإعلان عن أسماء الفائزين العشرين بِمِنَح جائزة تصوير للصور الفردية لعام 2026: عبد اللطيف النعيمي، عهد الشمري، آمنة معرفيه، أفيجيت بيسواس، بهاء الدين الجمل، المهدي خربوش، إلسي حداد، حازم الحاج، هشام نعيم، مرام الخشاب، مريم حسن، محمد الجاسم، محمد غريب، نچله سعيد، نوره محمد الحنزاب، رانيا دعبس، ريم البدر، ساتي، يوسف فتح الله، يوسف ناصر.

ضمّت لجنة تحكيم النسخة السادسة من جائزة تصوير للصورة الفردية كلاً من: الدكتور عصام نصار (أستاذ التاريخ ورئيس البرنامج في معهد الدوحة للدراسات العليا)، وليندا الخوري (مُصوِّرة فوتوغرافيَّة وقَيِّمة فنيَّة ومُؤسِّسة "دارة التَّصوير" ومهرجان الصورة – عمّان)، ورنين بخاري (قَيِّمة فنيَّة وداعمة للفنون).

لجنة تحكيم جوائز تصوير 2026

“ يجلس رجل مسن بكل هدوء وسكينة أمام مسجد قديم في سوق واقف بالدوحة، تغمره أشعة الشمس الدافئة، في مشهد يعكس ارتباطًا عميقًا بين الإنسان والذاكرة والمكان، وتبرز العمارة التقليدية والمئذنة ملامح الهوية الثقافية، بينما توحي نظرته بحكايات صنعتها السنوات والتجارب، لتعبر عن هوية المكان وتراثه الحي والإنساني. ”

عبداللطيف النعيمي

“ تلتقط الصورة مشهدًا داخليًا مهجورًامن منظور متلصص عبر بابٍ مكسور، ما يولد إحساسًا بالمراقبة والتوتر. وفي مركز التكوين تجلس دمية صغيرة منحنية على منصة منخفضة،كأنها تحمل بقايا حضور إنساني غائب، بينما تتناثر حولها عناصر مهملة تعزز إحساس الزمن المتوقف. وإذ تكشف الإضاءة الشحيحة أجزاءً من الفراغ وتُترك أخرى غارقة في العتمة، يتولد تباين بصري يكثف أجواء الغموض والرعب. وتهيمن درجات اللون الأزرق البارد على المشهد، مضيفةً بعدًا نفسيًا يفيض بمشاعر العزلة والرهبة. وترتبط هذه اللوحة بصريًا بإحساس الغموض وعدم اليقين،ما يعمّق التجربة الشعورية، فيجعل المكانيبدو مُعلقًا خارج حدود الزمن، ومحتفظًا بأثر لحضور إنساني غامض يثير القلق والتساؤل في آنٍ واحد. ”

عهد الشمري

“ يتأمل عمل 'كالسفن في البحر' في نقاط التلاقي الهادئة بين الذاكرتين الشخصية والجماعية، والرحلة الأزلية في البحث عن الاتجاه والغاية. تُظهر الصورة المحامل الشراعية التقليدية وهي تتوارى وسط الضباب، تلك السفن التي ارتبطت يومًا بالغوص بحثًا عن اللؤلؤ وبإيقاع الحياة الذي شكّل ملامح الاقتصاد القطري في بداياته. لقد عمل جدّ الفنان لفترة وجيزة على متن أحد هذه المحامل في شبابه. ورغم أن الكنوز التي يسعى وراءها الناس اليوم لم تعد هي ذاتها، فإن دافع البحث يظل مستمرًا عبر الأجيال. وعبر الأجواء الضبابية وإحساس المسافة، تستكشف الصورة الطريقة التي يمكن بها للمسارات الفردية - كحال السفن في عرض البحر- أن تبدو وحيدة ومنعزلة، بينما تمضي في الوقت ذاته نحو نقاط تلاقٍ خفية لا تُرى بالأعين. ”

آمنة معرفيه

“ يستكشف عمل 'بين' لحظة عابرة من التعايش بين الأجيال داخل بيئة حضرية تقليدية. ففي هدوء ظهيرةٍ من يومٍ عادي، يجلس رجالٌ مسنون في سكينة، بينما ينساب الأطفال عبر المشهد مرتدين رموزًا تعكس عالمًا يتجه بوتيرة متسارعة نحو العولمة. تجسد الصورة توترًا خفيًا بين الذاكرة والتحوّل، والسكون والحركة، وأصالة التراث والهوية المتجددة. وبدلًا من افتعال صراع بين هذه العناصر المتناقضة، ترصد اللقطة لحظة من الاستمرارية الهادئة، حيث تتلاقى حقبٌ زمنية مختلفة في فضاء واحد. وعبر توظيف الضوء وإيماءات الجسد والأجواء البصرية المُحيطة، تتجلى في الصورة تلك الصيرورة التي تعيد بها الهوية الثقافية تشكيل نفسها تدريجيًا عبر الزمن وفي ثنايا الحياة اليومية. ”

أفيجيت بيسواس

“ من منظور علوي شاهق، تلتقط هذه الصورة الازدواجية النابضة لنهر النيل، حيث تتمازج النباتات المائية الذهبية بعمق النهر وإيقاعه المتدفق. وبينما تأسر الألوان التي تبدو وكأنها ضربات ريشة في لوحة تشكيلية، يكمن جوهر الصورة الحقيقي في الطفلين اللذين يستقران أسفل المشهد. قد تبدو حركتهما للمارّة وكأنها مجرد سباحة صيفية مرحة، بيد أنها في الواقع رقصة خفية تتأرجح ما بين اللعب وضرورات الحياة. فبالنسبة لهذين الصغيرين، يغدو النهر ملاذًا للعب ومصدرًا للرزق في آنٍ معًا. وعبر هذه الزاوية العالية، تتحول عملية حصاد تقليدية إلى حكاية تفيض بالصمود، لتكشف الطريقة التي يتدفق بها شريان الحياة في مصر ليغمر أصغر أجياله بعطائه، بالمعنى الحرفي للكلمة. ”

بهاء الدين الجمل

“ يقوم هذا العمل على تركيب بصري يجمع بين لقطة عائلية قديمة ومشهد معاصر من جنوب المغرب، حيث يتبدى المكان اليوم فضاءً قاحلًا لم يتبق منه سوى بقايا أشجار يابسة والذكريات المرتبطة به. يسعى الفنان المهدي خربوشعبر هذا العمل إلى إعادة بناء رابطة شخصية وجماعية بالمكان، لا بوصفه وثيقة جامدة، بل مساحةً حيّة لاستدعاء الذاكرة وإعادة التخيل. وبدورها، تمثل الصورة العائلية أرشيفًا غير مكتمل، باهتًا ومجزأً، يعكس هشاشة الذاكرة وطريقة تآكلها تدريجيًامع تقادم الزمن. يعتمد العمل على التضاد بين الأبيض والأسود وحيوية الصورة الملونة، وبين الماضي والحاضر، ليعبّر عن مشاعر الفقد والأثر الراسخ الذي يتركه زوال معالم المكان داخل الذاكرة الجماعية. ”

المهدي خربوش

“ عُدتُ إلى جنوب لبنان مراراً بعد الإعلان عن وقف إطلاق النار مع إسرائيل في نوفمبر 2024، وهو اتفاقٌ جرى خرقه مراراً وتكراراً. كان عليّ أن أرى الدمار بنفسي، وأن أدرك حجم الأضرار التي خلّفتها إسرائيل. كنتُ ابحث عن السكينة او ختام ما، وإن كان ذلك الشعور يبدو دائماً عابراً؛ فالسلام هناك هشٌّ وتطارده ذكريات الغزو الإسرائيلي عام 1982. وفي رحلتي الأخيرة، التقيتُ بـ "ج. س." في النبطية. حدّثني عن منزل عائلته -الذي طالما ذُكر في الكتب التي توثّق التراث والذاكرة- وكيف تحوّل الآن إلى ركامٍ وغبار؛ لم يتبقَّ منه شيء. وقف الرجل أمام أنقاض قريته بوقارٍ وهدوء، وكأنه يقف أمام عدسة مصوّرٍ في استوديو. وفي نظراته، رأيت شيئاً يتجاوز مجرد الفقدان: لقد كان ذلك تجلّياً هادئاً للمقاومة. ربما هذه هي طريقتنا في الصمود: أن نقف وسط الركام، ونرفض أن نتلاشى. ”

السي حداد

“ صبيان يجلسان وسط عاصفة رملية في قرية "أكلا" القريبة من ولاية كسلا في السودان، بينما تتوارى خلفهما خيمة وأشجار تتقاذفها الرياح القوية والرمال المتطايرة. التُقطت الصورة بتاريخ 24 يوليو 2016 في ذروة فصل الصيف، حيث تجتاح المنطقة عواصف ترابية متواترة تحجب الرؤية وتلقي بظلالها على التفاصيل اليومية لحياة السكان. وبسبب قوة الرياح، دأب الأهالي على تشييد منازلهم التقليدية بأساليب معمارية تتسم بالمرونة، حيث صُمِّمَت لتتكيف مع شدة الرياح وتصمد أمام العواصف المتكررة. كما تعكس الصورة آثار التصحر وشحّ المياه في المنطقة، إذ تغطي الكثبان الرملية مساحات شاسعة من الأرض، مما يوضح قسوة البيئة وحجم التحديات التي يواجهها السكان باستمرار في حياتهم اليومية. ”

حازم الحاج

“ التُقطت هذه الصورة في قرية 'المرازيق' بمحافظة الجيزة في مصر. يُعدُّ صيد السمك فن الصبر وتأمل الطبيعة، فهو يجمع بين الهدوء وانشراح الروح عند الوقوف على الشاطئ، وبين ذلك الصراع بين الصياد والسمكة، ما يجعله الملاذ الأسمى و"هواية الباحثين عن راحة البال". ولطالما وُصف الصيد بأنه "أجمل رزق"، لما يبعثه في الروح من سكون وانشراح عند رمي الخيط مع بزوغ الفجر، والشعور بنبض حكمة تعليم الصيد: "أعطِ رجلاً سمكةً فتطعمه ليوم واحد؛علّم رجلًا أن يصيد فتطعمه مدى الحياة". كما وُصفت متعة الصيد بعبارات بليغة: "في الفجر، والشمس ترسم نورًا، أجلس على الشاطئ، والنفس مسرورة. البحر أمامي، والموج يروي حكايات، والصنارة في يدي، تحمل آمالًا". ومنها أيضًا ارتباط الصيد براحة البال: "الصيد هواية الباحثين عن الصبر." ”

هشام نعيم

“ توثق هذه الصورة لحظة من الحياة تتجاور فيها العبادة مع العمل، ويتكشف فيها السعي وراء الرزق مع مكابدة مشقات الحياة اليومية فوق صفحة النهر الهادئ. تُظهر اللقطة مجموعة من الصيادين في قوارب متراصة ومحاذية لبعضها، وكأنهم فصول في قصة واحدة، يحمل كل منها إنسانًا عالقًا بين عناء التعب وهدوء الطمأنينة، وبين السعي والسكينة. ويأتي تجسيد اللقطة باختيار اللونين الأبيض والأسود ليجرّد المشهد من المشتتات البصرية كاشفًا عن جوهره الإنساني؛ فيما غدت تموجات الماء شاهدًا على قيم الصبر والكرامة والمثابرة في العمل. تتجاوز هذه الصورة كونها مجرد توثيق للحياة اليومية، لتصبح تأملاً بصريًا في العلاقة العميقة بين الإنسان والمكان، وفي القدسية الخفية للحظات العادية البسيطة. التُقطت هذه الصورة بمدينة البرلس بمحافظة كفر الشيخ في مصر. ”

مرام الخشاب

“ توثّق هذه الصورة امرأة هندية في قلب بئرٍ أثرية في مدينة جيبور بولاية راجستان، وهي تتحرك بانسيابية على سلسلة درجات معمارية متكررة تحمل طابعًا تراثيًا فريدًا. ويبرز في المشهد تباين بين ثيابها ذات اللون الأحمر الزاهي والتدرجات الرملية الدافئة للمكان، لتهيمن كحضورٍ بصريٍّ طاغٍ وسط الإيقاع الهندسي المتناغم. وتقود الخطوط المتداخلة للسلالم عين المشاهد عبر أرجاء المشهد في تدفق بصري مسترسل، بينما يضفي كل من الضوء الذهبي والظلال بعدًا غنيًا من العمق والدرامية. لتعكس الصورة طبيعة العلاقة بين الإنسان والمكان، ملتقطةً لحظة يومية بسيطة تنبض بدلالات الهوية واستمرارية الموروث والجمال الكامن في تفاصيل في العيش اليومي، حيث تلتقي عراقة التراث المعماري مع حضور الإنسان ليصنعا سردًا بصريًا غنيًا ومعبّرًا. ”

مريم حسن

“ الشموخ هو حالة من الارتقاء المعنوي والاعتزاز الأصيل بالنفس والسموّ الأخلاقي المبرأ من أي تكبر أو تعالٍ، هو قدرة المرء على الثبات أمام التحديات، محافظًا على كرامته ومبادئه وعزة نفسه، مهما اشتدت الظروف. ويتجلى الشموخ عبر الرسوخ في المواقف الصعبة، وفي القدرةٍ الفذة على الصبر مع توقير الذات واحترام الآخرين، فهو مزيجُ متناغم من القوة والسكينة والثقة بالنفس. إن النفس الشامخة لا تنكسر بسهولة، بل تستخلص العِبر من التجارب لتمضي في طريقها بعزم وإيمان. فالشموخ ليس في الصوت العالي أو المظاهر، بل في السلوك النبيل والمواقف الصادقة، إنه ذاك الشعور الداخلي الذي يبث في النفس هيبةً ووقارًا، ويجعل من صاحبه قدوة للآخرين في الصبر والثبات والكرامة. ”

محمد الجاسم

“ تقف امرأة بهدوء أمام جدار أزرق زاهٍ في قرية 'غرب سهيل' بأسوان، وهي تحمل بين يديها حليّاً وإكسسوارات يدوية الصنع تبيعها لزوار القرية. وفي غمرة ما يحيط بها من أشكال هندسية ونوافذ وتباينات لونية حادة، يغدو حضورها جزءًا من المكان ذاته، لا عنصرًا منفصلًا عنه. تعكس الصورة لحظة هادئة من تفاصيل الحياة اليومية في النوبة، حيث تتناغم الألوان والعمارة والحضور الإنساني في انسجامٍ رقيق. وعبر تكوين بصري هادئ وبسيط، تستكشف الصورة موضوعات الهوية والانتماء والعلاقة الوجدانية التي تربط الإنسان بالبيئات التي يسكن فيها. ”

محمد غريب

“ يمثل عمل 'زحمة' تأملًا بصريًا في مفهوم الجماعة والانتماء، تتقارب فيه أربعة أجساد فوق دراجة نارية واحدة، لتتلاشى المسافات بينها. يعيد هذا التكوين قراءة مشهد مألوف في شوارع القاهرة، حيث تتشارك العائلات ركوب الدراجات النارية، مسلطًا الضوء على الوحدة التي تنشأ من الأُخوّة النسائية. وتعيد الصورة تأطير هذا المشهد، لتقدّم الأُخوّة بين النساء بوصفها شكلًا من أشكال الصمود الجماعي، حيث تتحول الدراجة النارية إلى رمزٍ للقوة والتمكين المشترك. تندرج هذه الصورة ضمن سلسلة 'أختي، يا أختي'، وهي مشروع فوتوغرافي يستكشف تجربة الأنوثة في القاهرة من منظور شخصي. وتعيد السلسلة توظيف عناصر مستمدة من الثقافة البصرية الشعبية المصرية، بهدف صياغة تمثيلات بديلة للأنوثة. ”

نچله سعيد

“ توثق هذه الصورة لحظة عابرة من ملامح الطفولة، تشكلت عبر تباين قوي بين الضوء والظلال. ويولد ظهور الطفل كظل أمام ضوء الشمس الساطع إحساسًا بالغموض، في حين يُبرز حركته وروح الفضول الكامنة فيه. كما تؤطر الأشجار والأغصان المشهد بعفويةٍ طبيعية، موجّهةً عين المشاهد نحو الضوء المتوهج في الخلفية. كان التوزان بين آفاق الحرية وسكون المكان هو ما جذب نورة محمد الحنزاب إلى هذه اللحظة، إذ يضفي الضوء الطبيعي على الصورة طابعًا سينمائيًا يفيض بالحنين، بينما حوّل التصوير باستخدام الفيلم الفوتوغرافي العملية إلى فعلٍ مقصودٍ وواعٍ، مسلطًا الضوء على الملمس والنعومة وجمال العيوب الطبيعية. وترى نورة محمد الحنزاب أن هذه الصورة تجسد انعكاسًا للذاكرة، وتُظهر الطريقة التي تجعل اللحظات البسيطة تبدو خالدة عندما تُلتقط من خلال الضوء. ”

نوره محمد الحنزاب

“ تزدحم محافظة الفيوم مع إطلالة كل صيف بزوارٍ قاصدين بحيرة قارون باعتبارها مصيفًا شعبيًا، حيث الشواطئ المجانية بأسعار زهيدة. هنا ترى العائلات في لحظات تحمل مزيجًا من البهجة والهدوء. وعلى ضفاف البحيرة تتداخل حكايات العابرين دون أن تلتحم. رجل يحدّق بعيدًا، وطفل يراقب الأفق بعينين ملؤهما الدهشة، وملامح وجه يحمل الكثير مما لا يُقال. وفي عمق المشهد، تستمر الحياة في تدفقها؛ حيث تتداخل الضحكات مع صوت الماء وحركة العابرين من المارّة. بينما يعم الصمت في صدارة المشهد على أفراد العائلة، كل فرد منهم في عالمه الخاص. تبدو المسافات قريبة، لكنها تضج بمشاعر وكلمات لم تُقال بعد، ليبقى المشهد ساكنًا، بينما تتحرك التفاصيل الصغيرة بصمت خفيف. فكلُّ لحظة تحمل في طياتها طبقات من السكون والمعنى. ”

رانيا دعبس

“ يجلس رجل في عزلة على الرصيف البحري مرتديًا الزي التقليدي، مُرسِلاً نظرةً ساكنة نحو سفينة سياحية راسية عند خط الأفق. يحمل هذا المشهد إحساسًا هادئًا بالحنين، يتجلى في نظرته الثابتة الممتدة نحو الأفق المائي، البحر ذاته الذي كان يومًا مصدر رزق لأجيال سبقته عبر ممارسة الغوص بحثًا عن اللؤلؤ. تجسد هذه اللحظة في طياتها شعورًا بالانتماء والاغتراب في آنٍ واحد؛ فهذه المياه التي شكّلت حياة أسلافه باتت اليوم تحمل رموزًا لعالم مغاير. إذ يشير التباين بين ثيابه التقليدية الأصيلة وهيكل السفينة الحديث إلى لحظة التقاء الماضي بالحاضر، حيث يظل التراث حاضرًا حتى مع التغيرات التي تجلبها أمواج الزمن. ”

ريم البدر

“ عبر نافذة خشبية عتيقة، توثق هذه اللقطة تجمعًا عامًا نابضًا بالألوان والحركة والتواصل الإنساني، حيث يرتد التباين بين عتمة الداخل وإشراق المشهد الخارجي في هيئة انتقال بصري بين الصمت والحياة. تتبدى النساء بأزيائهن التقليدية الزاهية رموزًا للهوية والثراء الثقافي، في حين تؤدي النافذة دور الإطار المادي والرمزي في آنٍ واحد، إذ تدعو المشاهد إلى تأمل لحظة أصيلة من تفاصيل الحياة اليومية في السودان. وعبر هندسة الضوء والتكوين والألوان، تستحضر الصورة جماليات المجتمع وأصالة التقاليد، وتلك الروح الصامدة المتجددة للشعب السوداني. ”

ساتي

“ كلما تقدم بنا العمر، يصبح الفقد جزءًا من حياتنا اليومية وجزءًا أصيلًا من ملامح التجربة الإنسانية. فالخلود لم يُكتب للبشر، مهما سعوا إلى بلوغه. تمثل هذه الصورة والد الفنان الراحل، يوسف فتح الله، وقد التُقطت بواسطة فيلم فوتوغرافي وبالاعتماد على الضوء الطبيعي. ورغم أن الانطباع الأول قد يوحي بأنها صورة عن الحداد أو عن الموت ذاته، إلا أنها في حقيقتها تذكير بالحياة، واحتفاءُ بما نملكه، ووقوف على كل ما يمكن أن نفقده. ومن منظور يوسف فتح الله، يمكن أن يتسع هذا الإطار لاحتضان أيا كان؛ سواء كان شخصًا، أو ذكرى، أو شعورًا، أو حتى حلمًا. ”

يوسف فتح الله

“ يوثق هذا العمل سيرة 'عم يوسف'، الحرفي الذي يبلغ من العمر 93 عاماً من محافظة 'إسنا' بصعيد مصر، وهو من أقدم الحرفيين الممارسين لمهنة "مكواة الرجل" المهددة بالاندثار حالياً. ورغم مشقة الحرفة وتوافر البدائل الحديثة، لا يزال متمسكاً بممارستها بوصفها ملاذًا وهواية يومية يغالب بها تقدم العمر. يبرز التكوين صموده الاستثنائي، وتلوح في الخلفية صورة نادرة تجمعه بالرئيس الراحل جمال عبد الناصر، وهي مصدر فخره واعتزازه الدائم الذي لم ينقطع أبداً. تجسد الصورة لحظة إنسانية عميقة تعاند النسيان، موثقةً بوضوح حياة حرفي مصري أخلص لمهنته وظل وفيًا لذكرياته في وجه المتغيرات الزمنية المتسارعة التي تعيد تشكيل الحياة في صعيد مصر. ”

يوسف ناصر